Que hacen hoy en Parque Arqueologico de L Alcudia

Programación del Festival de Teatro Clásico de L'Alcúdia 2024_
Programación Teatro de la Enseñanza
Lisístrata. Occupy Acrópolis
Grupo de teatro clásico del Aula de Teatro de la UA
Miércoles, 10 de julio - Inauguración del festival 21:30 h - Representación 22:00 h - 5€ - Castellano
El sueño de una noche de San Juan
Compañía de Teatro UMH (Elche)
Jueves, 11 de julio - 22:00 h - 5€ - Castellano
Amores griegos: Safo, Alcíbiades, Hiparquía
Grupo de teatro IES Pascual Carrión (Sax)
Viernes, 12 de julio - 22:00 h - 5€ - Castellano
Teatro Profesional
Èdip rei
Bambalina Teatre
Miércoles, 17 de julio - 22:00 h. - 15€ - Valenciano
La aparición
Verbo Producciones
Jueves, 18 de julio - 22:00 h. - 15€ - Castellano
El viento es salvaje
Las niñas de Cádiz
Viernes, 19 de julio - Clausura el festival 21:30 h - Representación 22:00 h. - 15€ - Castellano
Información
Venta de entradas, horarios y servicios

Apertura de puertas a las 20:00 h.
Representaciones teatrales a las 22:00 h.
Programa paralelo de visitas guiadas temáticas al yacimiento, del 11 a 19 de julio, a las 20:00 h (programa).
Habrá servicio de restauración a cargo del restaurante Matola de Elche y photocall.
Más información:
PIC (Información Servicio de Cultura) - Bajos del Paraninfo - núm. 11 en el plano) - 965 90 37 25
Parque Arqueológico de L'Alcúdia - Partida Alzabares, 03290, Elche (Alicante) - 966 61 15 06 - www.laalcudia.ua.es
Cómo llegar a l'Alcúdia
Mapa llegar a l'alcudia

Teatro de la Enseñanza
Lisístrata. Occupy Acrópolis - Aula de Teatro de la UA
Cartel Lisístrata Aula Teatro UA
Miércoles, 10 de julio - 22:00 horas - castellano - 5€

El grupo de teatro clásico del Aula de Teatro de la UA presenta Lisístrata. Occupy Acrópolis, basada en la obra Lisístrata de Aristófanes y en la versión libre del director del montaje, Francesc Sanguino.

Lisístrata se representó por primera vez en el 411 a. C., y se convirtió en un símbolo del esfuerzo organizado y pacífico a favor de la paz. En la versión del Aula de Teatro, estrenada el pasado 12 de junio en el Paraninfo de la UA, la obra se sitúa en los ensayos de la obra a cargo de un grupo de estudiantes refugiados en el Teatro Mariupol (Ucrania). Esta versión ahonda en la situación general de la mujer en Grecia más allá de la huelga sexual del texto original. Sin perder nunca el sentido de comedia, mantiene la premisa de Aristófanes de ofrecer soluciones pacíficas contra guerras que causan siempre víctimas inocentes.

Obra en castellano.

Duración aproximada: 65 min.

Programa de mano.

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El sueño de una noche de San Juan - Compañía de Teatro de la UMH
ElSuen?oDeUnaNocheDeSanJuan
Jueves, 11 de julio - 22:00 horas - Castellano - 5€

El sueño de una noche de San Juan, también conocida como El sueño de una noche de verano, de William Shakespeare, nos muestra las aventuras y desventuras de sus muchos y variopintos personajes. Mitos, hadas y diversión a través de diversos enredos amorosos durante una noche en un bosque encantado. Una propuesta mágica, que nos sumerge en el amor, el deseo y el mundo de los sueños, donde realidad y fantasía se entremezclan.

Adaptación dramática y dirección: Adán Rodríguez.

Por la Compañía de Teatro UMH.

Duración aproximada: 75 min.

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Amores griegos: Safo, Alcíbiades, Hiparquía - Grupo de teatro IES Pascual Carrión (Sax)
Obra de teatro Amores griegos: Safo, Alcíbiades, Hiparquia
Viernes, 12 de julio - 22:00 horas -Castellano - 5€

Tras ganar el premio a la mejor obra en el VII Certamen Escolar de Teatro Grecolatino de la UA el pasado mes de mayo, el grupo de teatro del IES Pascual Carrión (Sax) estará en el XII Festival de Teatro Clásico de L'Alcúdia presentando Amores griegos: Safo, Alcíbiades, Hiparquía.

Entre los distintos premios otorgados en el VII Certamen, la obra consiguió también el premio a la mejor actriz, concedido ex aequo a Claudia Copado Álvaro y Victoria Cerdá Cerdá.

Amores griegos: Safo, Alcíbiades, Hiparquía, que incluye música en vivo, consta de tres cuadros teatrales independientes pero ligados temáticamente en torno al amor, la mujer y la filosofía. El primero recoge los principales poemas de Safo, presentando la relación amorosa con una de sus discípulas y recreando la vida en la escuela. El segundo cuadro consiste en una adaptación de la parte final del Banquete de Platón. Por último, el tercero representa tres anécdotas conservadas en torno a la filósofa cínica Hiparquía.

Duración aproximada: 65-70 min.

Más información: Parc Arqueològic de L’Alcúdia, Partida Atzavares Baix, 03290, Elx (Alacant), 966 61 15 06 – fundacion.alcudia@ua.es – www.laalcudia.ua.es

Teatro Profesional
Èdip Rei - Bambalina Teatre Practicable
Cartell - Èdip - Bambalina
Miércoles, 17 de julio - 22:00 horas - Valenciano - 15€

La compañía de teatro valenciana Bambalina Teatre Practicable nos presenta su versión con títeres de la tragedia griega de Sófocles, con adaptación (renovada para la ocasión) y dirección de Jaume Policarpo.

Edipo rey es una obra conmovedora como ninguna otra que conserva intacta su capacidad para conducir al espectador a un ámbito mítico donde los hombres y los dioses interactúan de una manera misteriosamente solidaria. Una obra que nos trasciende y nos conecta con un sentido mitológico de la existencia que aún hoy continúa expandiendo nuestros sentidos y aporta una emoción metafísica difícil de explicar.

En ella, Bambalina explora las posibilidades expresivas de los títeres para establecer una conexión contemporánea con un autor tan alejado por el tiempo y tan cercano por su poética y sensibilidad: un dramaturgo inquieto, comprometido y con un sentido profundo del significado social y humanístico del teatro.

Obra en valenciano.

CulturPlaza: "Bambalina Teatre manipula el mito de Edipo".


Teaser Èdip Rei (Inauguración Festival Sagunt a Escena, Teatre Romà de Sagunto, 40ª Edición).


La trayectoria de Bambalina Teatre Practicable se caracteriza por su continua búsqueda de la identidad del títere, integrando en escena actores, marionetas, objetos e imagen.

La aparición - Verbo Producciones
Cartel-La-aparicion
Jueves, 18 de julio - 22:00 horas - Castellano - 15€

La aparición, de Menandro, en versión de Florián Recio y con dirección de Paco Carrillo, llega a La Alcudia de la mano de Verbo Producciones después de su estreno absoluto en el 70 Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida.

Sinópsis: Esperanza hace un agujero en la pared de su dormitorio para pasar a la hornacina de la diosa Hebe y poder tener encuentros secretos con su enamorado, el joven Cándido. La esclava Rústica, que está enamorada del mismo hombre, descubre el engaño y aprovecha la ocasión para hacerse pasar por Esperanza.

Este es el motor de «La aparición»: un agujero por donde se cuela el amor y el humor, las dos armas fundamentales para derribar prejuicios.

Edad recomendada: todos los públicos.

La aparición es la sexta producción conjunta de Verbo Producciones y Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida.

Con esta obra, la compañía regresa al Festival de Teatro Clásico de L'Alcudia UA después de su éxito de la edición anterior con «Los Gemelos».


Para Verbo Producciones, proyecto nacido en 2006 de la mano de Fernando Ramos, "el Teatro es el lugar mágico donde el Verbo se muda en alma. La palabra, el cuerpo, la luz, la madera y el hierro, transforman los relatos inmortales. Toma el espacio y al público de la mano, y convierte lo que un día pensaron directores, actores, dramaturgos y creadores en la historia más bella jamás contada…".

Teaser de presentación del estreno en el Festival de Mérida:

El viento es salvaje - Las niñas de Cádiz
El viento es salvaje - Las niñas de Cádiz
Viernes, 19 de julio - 22:00 horas - Castellano - 15€

Despide el XII Festival de L'Alcúdia UA El viento es salvaje, de Las niñas de Cádiz, premio Max al Mejor Espectáculo Revelación 2020.

El viento es salvaje es una recreación libérrima de dos de los personajes femeninos más apasionantes de la historia de la cultura universal: Fedra y Medea.

Dos amigas. Tan amigas que son hermanas. Solo una sombra sobre su amistad:

"Mientras que una crecía confiada
Mimada por la vida y sonriente
La otra se sentía desgraciada..."

Las niñas de Cádiz despojan a Fedra y a Medea de sus peplos y las traen hasta nuestros días, convirtiéndolas en seres aparentemente grises. Solo cuando surja el conflicto asumirán de pronto una fatalidad antigua, bajo cuya influencia arrasarán con cuanto se interponga en su camino. De fondo, Cádiz, una ciudad de perfil macondiano, donde todos los elementos cotidianos adquieren una dimensión mágica que presagia la tragedia: el perturbador viento de levante, anunciado por la flauta del afilador y por la presencia del circo en las afueras de la ciudad, el trino de los pájaros, el coro de los vecinos…

El viento es salvaje es una tragedia atravesada de punta a punta por la carcajada. «Es la herencia de la tierra de la que venimos, y a la que siempre volvemos, Cádiz, donde aprendimos que en toda historia terrible hay una paradoja que puede llevar a la comedia; y, al contrario, en todo arranque de humor hay siempre un fondo trágico».

Autora: Ana López Segovia.

"El viento es salvaje: Un Levante que quita el sentido": Las Niñas de Cádiz ponen en solfa temas, personajes y lugares comunes del repertorio trágico clásico mediante una parodia en verso vigorosa e hilarante escrita por Ana López Segovia. (EL PAÍS, Babelia).

"El humor de lo cotidiano": No es extraño su éxito, el entusiasmo con el que el público la sigue. Con esta obra ha nacido una nueva voz, un nuevo tono del teatro popular, y no hay que perdérsela. (ABC Cultura).

"Lo de Las Niñas de Cádiz hay que verlo": Una estupenda comedia que concentra mucho de nuestra tradición teatral y religiosa, y del romancero gitano. (EL ESPAÑOL).

"El viento es salvaje: el oráculo del jolgorio": (...) Una obra de teatro puramente popular y muy gamberro, a partir del conocimiento de lo clásico y lo culto. (LA RAZÓN).

"Orgullo del humor gaditano": La obra brilla en todos los aspectos. Encaja el título extraído de una hermosísima canción de Nina Simone. Las actrices vibran y hacer vibran en sus textos rimados en una continua metamorfosis de la risa al drama, de la frivolidad a la profundidad. (CADENA SER).

Las niñas de Cádiz es una compañía de teatro de reciente creación que trabaja desde las raíces, fusionando elementos de la cultura popular y el folklore con otros de la denominada tradición culta. Y siempre desde el humor.